Filem Arthouse - filem bukan untuk semua orang: senarai filem Rusia dan asing terbaik genre arthouse

Arthouse boleh dipanggil panggung panggung eksperimen atau penulis. Satu cara atau lain, kategori ini termasuk filem yang tidak dapat diterima oleh definisi genre yang ketat, di mana pencipta menggunakan teknik yang tidak standard. Mereka direka untuk penonton yang canggih dan erudite yang siap bukan sahaja untuk menonton, tetapi juga untuk mencerminkan. Beberapa filem arthouse yang paling menarik ditinjau dalam kajian ini.

Senarai filem seni rumah terbaik Rusia

Arthouse moden Rusia menyebabkan perdebatan sengit, tetapi banyak yang mengatakan bahawa tanpa di Rusia hari ini tidak akan ada yang dapat ditonton. Malangnya, kebanyakan pawagam besar-besaran berdosa dengan gloss, dalam sekunder dan mempunyai sedikit penonton yang "ditonton". Tetapi dalam bidang pawagam eksperimen, pengarah kami sering memberi peluang kepada tuan Barat yang paling terkenal.

"The White Nights of the Postman Alexei Tryapitsyn" (2014).

Filem "produk semulajadi", ditembak oleh Andrei Konchalovsky tanpa pemandangan dan hampir tanpa pelakon profesional. Mungkin ini adalah gambar arthouse yang paling terang pada zaman sekarang, di mana orang Rusia bukan raksasa moral dan merosot, tetapi hanya orang.Pengarah menawarkan penonton untuk meninggalkan penilaian nilai, dan menyelami konteks kehidupan sebenar Rusia, seperti yang dilahirkan oleh kanak-kanak yang baru lahir.

The Top (2009).

Gambar itu, yang mula-mula ditunjukkan kepada penonton massa oleh Alexander Gordon dalam "Pemeriksaan Tertutup", dan secara harfiah pada petang yang sama, rangkaian sosial Rusia meletup dengan pelbagai emosi. Tidak seperti Konchalovsky, pengarah Ural dan pengarang drama Vasily Sigarev meneroka sisi gelap makhluk kita. Dia kejam memukul penonton pada saraf, pada pesakit itu sendiri - pada zaman kanak-kanak. Ini memberi banyak sebab untuk memanggil Chernukha "Top". Tetapi tidak, Sigarev tidak bermain dengan penonton, tidak memainkan punch. Setiap bingkai filem itu menjerit dengan kesakitannya sendiri.

"Debu" (2005).

Filem itu oleh Sergey Loban tentang seorang lelaki yang "sedikit", jerk yang diberikan dalam urutan eksperimen apa yang paling dia mahukan, dan kemudian diambil. Fiksyen dengan urutan visual menarik terhadap latar belakang "Khrushchev", genangan air dan gerbang bandar, kadang-kadang psychedelic, kadang-kadang lucu, tetapi sentiasa sedih. Dalam salah satu peranan utama - Peter Mamonov yang legenda.

Dialog (2013).

Kisah pengisaran air yang halus, pengarah Irina Volkova, terdiri daripada lima cerita yang berbeza yang diturunkan melalui dialog. Walau bagaimanapun, dialog ini agak satu monolog yang besar, percubaan untuk mengatasi pemisahan mereka dari dunia, untuk mewujudkan komunikasi dengannya. Dengan gaya, pita ini boleh dipanggil "arthouse perempuan."

Banyak filem arthouse Rusia layak mendapat perhatian. Anda boleh memasukkan lukisan seperti "Mermaid", "Hidup", "Menggambarkan mangsa", "Oksigen", "Metamorfosis", "Isteri surgawi padang rumput padang rumput", "Koktebel" dan seterusnya, kepada asas-asas - kepada Konstantin Lopushansky, Alexei German Jr., Andrei Tarkovsky.

Pawagam intelektual pawagam Eropah

Penonton Eropah pintar menyukai filem-filem seni rumah, seperti yang dibuktikan oleh bilangan festival filem yang dianjurkan. Dan pengarah Barat mempunyai sesuatu untuk menawarkan penonton mereka.

"Kehidupan Baru" (Perancis, 2002).

Tindakan itu berlaku di Bulgaria, dan plot gambar itu mudah dan tidak suci: lelaki itu mengenali pelacur, tiba-tiba jatuh cinta, dan kemudian mencari dia di dalam kalangan jenayah tempatan. Pengarah Philippe Granriye berjaya menceritakan kisah ini hampir tanpa kata-kata, dengan bantuan alat sinematik murni - ungkapan pelakon, plastik, penyongsangan cahaya, kerja kamera. Hasilnya adalah seni sihir dan tulen.

"Anda Hidup" (Sweden, 2007).

Gambar ini adalah yang kedua dalam trilogi yang dibuat oleh Roy Andersson. Yang pertama adalah "Lagu dari tingkat dua," dan "Pigeon" yang terakhir duduk di cawangan, mencerminkan diri. " Mereka saling berhubungan bukan dengan plot, tetapi oleh mesej semantik dan bahasa artistik. Roy Andersson adalah jenis yang unik, tanpa skrip. Karya-karyanya agak mirip dengan penulisan automatik - surreal dan absurd, penuh dengan kiasan dan metafora.

"Run, Lola, Run" (Jerman, 1998).

Modernisme yang bertenaga, termasuk unsur drama kriminal, sosial dan falsafah, relativisme sementara. Filem ini ditembak oleh Tom Tykver dalam gaya permainan komputer, di mana heroin kembali ke titik yang sama lagi dan lagi sehingga dia mendapati penyelesaian yang tepat. Senarai berat 25 anugerah antarabangsa menjadikan gambar mesti dilihat untuk pencinta seni.

Filem terbaik dalam genre arthouse yang dibuat di Eropah sentiasa dibezakan dengan pendekatan yang inovatif dan tahap kegembiraan yang tinggi dengan penonton. Antara contoh-contoh pawagam pengarang ialah filem Thelma Joachim Trier, "Square" Ruben Estlund, "Mengenai tubuh dan jiwa" Ildiko Enedi, "Shelter" Francois Ozone dan banyak lagi.

Filem dengan tamat dramatik

Final dramatik dalam filem-filem arthouse berlaku agak kerap, termasuk, dan dalam beberapa filem di atas. Di samping itu, anda boleh mengesyorkan lukisan tersebut.

"Fang" (Greece, 2009).

Arthouse seram yang diarahkan oleh Georgos Lantimos. Kuat, tetapi tertutup, dipotong dari keluarga dunia luar. Kanak-kanak dewasa yang tidak pernah melampaui pagar dalam kehidupan mereka. Tetapi terdapat hanya dua pita video rawak - dan dunia kecil yang selesa, di mana kejahatan dan kengerian dunia luar tidak secara sengaja diizinkan, runtuh semalaman.

Irreversibility (Perancis, 2002).

Pita mengejutkan Gaspard Noé, semasa perdana di mana di Cannes, orang pengsan. Keganasan naturistik, kerja kamera saraf, kronologi terbalik, penggunaan bunyi frekuensi rendah, Vincent Cassel dan Monica Bellucci yang bijak dalam ketiadaan penapisan yang lengkap.

"Makhluk Syurgawi" (New Zealand, Germany, 1994).

Peranan pertama Melanie Linsky dan Kate Winslett dalam filem Peter Jackson mengenai masalah membesar, kesepian, kematangan seksual, kasih sayang dan cinta dua gadis. Mereka mewujudkan realiti khayalan mereka sendiri, di mana mereka meninggalkan filistinisme dan pragmatisme dunia nyata. Cerita lirikal berakhir dengan pembunuhan, mangsa yang merupakan ibu salah seorang heroin.

Donnie Darko (Amerika Syarikat, 2001).

Filem ini oleh Richard Kelly tanpa reka bentuk plot yang jelas, meninggalkan banyak teka-teki dan soalan. Pertikaian mengenai gabungan genre (fiksyen sains atau thriller mengenai gangguan keperibadian?) Tidak membawa apa-apa. Watak utama berada di dalam "alam semesta tangen" dan mestilah menjadi mangsa dalam nama menyelamatkan dunia, atau semuanya akan berakhir.

Bahkan, drama adalah daya penggerak di belakang panggung wayang, daging dan darahnya. Ia boleh didapati walaupun di plot yang paling tenang dan diukur.

Almanak filem arthouse lucu

Arthouse sering dipanggil "pawagam bukan untuk semua orang." Takrif ini menggambarkan peminat pawagam penulis, tetapi menakutkan penonton berpotensi. Nampaknya banyak bahawa arthouse itu sesuatu yang pelik dan membosankan. Walau bagaimanapun, filem dalam kategori ini mungkin menyeronokkan.

Sudah tentu, konsep "keseronokan" di arthouse dan dalam komedi mainstream berbeza. Dalam pawagam penulis, ia berjalan di sepanjang tepi antara ketawa dan air mata, dan sentiasa disertai dengan rasa kewujudan.

Satu contoh filem semacam itu boleh menjadi filem Rusia-almanak "Cerita" yang diarahkan oleh Mikhail Segal. Gambar terdiri daripada empat cerita pendek, disatukan melalui - manuskrip seorang penulis novel. Genre dan plot cerita pendek berbeza, dan membolehkan anda berfikir bukan sahaja tentang masalah sosial, budaya dan etika masyarakat, tetapi juga tertawa kepada mereka.

Contoh yang lebih menarik ialah almanak siri Irina Vilkova "Di bar dada"terdiri daripada tujuh cerita pendek.

Filem penulis mengenai seks

Erotica dalam satu bentuk atau yang lain terdapat di hampir semua lukisan arthouse. Tetapi terdapat filem-filem yang menjadikan seksualiti sebagai tema utama.

"Mengenai orang aneh dan orang" (Alexey Balabanov, Rusia, 1998).

Tindakan itu berlaku di St. Petersburg pada awal abad ke-20 di sekitar studio pornografi bawah tanah orientasi sadomasochistik. Di tengah-tengah cerita itu seorang gadis tenang, Lisa, yang pergi dari kesucian untuk menyelesaikan korupsi.

Antikristus (Lars von Trier, Jerman, Denmark, Perancis, 2009).

Sebuah filem yang dikhususkan untuk Andrei Tarkovsky, dibahagikan kepada bab. Pengarah meneroka masalah kekejaman wanita, sampai ke titik sadis. Dia menghubungkannya dengan sifat kewanitaan ibu sendiri, yang pertama memberikan kehidupan, dan kemudian memusnahkannya.

"Orang yang tidak dikenali oleh Tasik" (Alain Giraudy, Perancis, 2013).

Seluruh filem ditembak menentang latar belakang alam semula jadi dan mendedahkan tema hubungan homoseksual. Frank adegan erotik dalam hubungan samar-samar dan tegang dengan garis detektif menjadikan gambar itu rapat dengan genre thriller psikologi.

Arthouse adalah konsep yang agak luas. Selalunya, filem kategori ini termasuk bukan sahaja filem festival. Sesetengah contoh pawagam besar-besaran juga dibungkus dalam kabut arthouse yang indah - contohnya, hits seperti "Hanya pencinta sahaja yang dapat bertahan hidup," "Ketakutan dan Pelecehan di Las Vegas" atau barang baru seram di 2018 "Tempat yang sunyi" dan "Reinkarnasi". Oleh itu, "panggung wayang bukan untuk semua orang" - istilah itu salah dan agak sombong. Arthouse hanyalah sebuah filem "berbeza" yang tidak konvensional.